{"id":9304,"date":"2018-03-09T16:30:59","date_gmt":"2018-03-09T15:30:59","guid":{"rendered":"http:\/\/www.pretty-paracetamol.de\/blog\/?p=9304"},"modified":"2018-03-09T16:30:59","modified_gmt":"2018-03-09T15:30:59","slug":"cross-linx-festival-eindhoven-02-03-2018","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.pretty-paracetamol.de\/blog\/cross-linx-festival-eindhoven-02-03-2018\/","title":{"rendered":"Cross-linx Festival – Eindhoven, 02.03.2018"},"content":{"rendered":"

Ort:<\/strong> Muziekgebouw, Eindhoven
\nBands:<\/strong>\u00a0Wooden Elephant Orchester, Poli\u00e7a + stargaze, Intergalactic Lovers, Hooverphonic & Residentie Orkest, This is the kit + stargaze<\/p>\n

\"Cross-linxEindhoven.
\nDas Cross-linx Festival hatte ich irgendwie seit einigen Monaten auf dem Schirm. Als die Best\u00e4tigungen Hoverphonic<\/strong> und Poli\u00e7a<\/strong> durch meine Timeline rauschten, dachte ich intensiver \u00fcber einen sch\u00f6nen, gem\u00fctlichen Samstagnachmittagsausflug nach Eindhoven nach. Konzerte in den Niederlanden sind toll, und im Muziekgebouw Eindhoven war ich noch nicht. \u00dcberdies kam mir die Grundidee des Festivals spannend und interessant vor. Drei Gr\u00fcnde also, die mich nicht davon abhielten, diese kleine Festival auf den Konzertschirm zu hieven. Das Cross-linx Festival verkn\u00fcpft -banal gesagt – die E- mit der U-Musik. Bands aus dem Pop und Indiebereich spielen hier mit orchestraler Unterst\u00fctzung oder zumindest mit klassischen Musikern zusammen. Gerne spielen bei solch einem Event auch Elektromusiker oder Jazzexperimentierer, die die Br\u00fccke zwischen klassischer Musik und Avantgarde schlagen. Das Cross-linx bot hier im sogenannten music mining eine ganze Reihe solcher K\u00fcnstler. Dieses kleine Festival im Festival verpasste ich aber, man kann ja nicht alles sehen.<\/p>\n

Bei der diesj\u00e4hrigen Ausgabe fehlten, zumindest f\u00fcr die weite Welt, bekannte Namen. Vor einigen Jahren spielte hier The National<\/strong> und andere, in diesem Jahr hie\u00df der Hauptact Hooverphonic<\/strong>. Hoover wer? Hooverphonic<\/strong>, belgische Pop und Triphop Ikonen aus den 1990er Jahren. Die ersten beiden Alben A new stereophonic sound spectacular<\/em> und Blue wonder power milk<\/em> beeinflussten ma\u00dfgeblich den TripHop. Sage ich nicht, sagen die Musikexperten. Und die m\u00fcssen es wissen. Ich glaube, au\u00dferhalb Benelux sind Hooverphonic<\/strong> aktuell eher unbekannt. In den 1990er Jahren, zur gro\u00dfen Zeit des TripHop, war das anders. Damals geh\u00f6rten sie zusammen mit Massive Attack<\/strong> und Morcheeba<\/strong>, Portishead<\/strong> und Leftfield zu den wichtigen Bands des Genres. Und kamen als einzige nicht von der Insel.<\/p>\n

Hooverphonic<\/strong> sind die beiden Musiker Alex Callier<\/strong> und Raymond Geerts<\/strong>, Musiknerds vor dem Herrn, die sich f\u00fcr ihre Songs Gasts\u00e4nger und -s\u00e4ngerinnen dazu holen. Diese wechseln nahezu von Platte zu Platte, so dass die Band im Laufe ihrer elf Alben eine immer neue Besetzung erfahren hat.
\nNeben Hooverphonic<\/strong>, die zusammen mit dem Residentie Orkest<\/strong> spielen sollten, waren Poli\u00e7a<\/strong> im Fokus meines Interesses. Die Amerikaner hatten just mit dem Berliner Ensemble stargaze<\/strong> ein Album aufgenommen, das sie in Eindhoven auff\u00fchren sollten. Stargaze<\/strong> sind so etwas wie die Lieblinge aller Indiemusiker, wenn es darum geht, mal etwas mit Streichern oder so zu machen. Owen Pallett<\/strong> trat schon mit stargaze<\/strong> auf, andere auch. An diesem Samstag sollte das 8 bis 10 k\u00f6pfige Ensemble gleich zweimal die B\u00fchne betreten. Einmal die im gro\u00dfen Saal, eben zusammen mit Poli\u00e7a<\/strong>, und ein weiteres Mal im kleinen Saal, wo sie im Anschluss an den Hooverphonic<\/strong> Auftritt mit den Schwedinnen von This is the kit<\/strong> spielten.<\/p>\n

Damit w\u00e4ren auch die drei Konzerte genannt, die ich mir ansehen wollte: Poli\u00e7a<\/strong> + stargaze<\/strong> sowie Hooverphonic & Residentie Orkest<\/strong> im gro\u00dfen Philharmoniesaal, This is the kit + stargaze<\/strong> im kleinen Saal.<\/p>\n

Wer Konzerts\u00e4le in den Niederlanden kennt wei\u00df, wie sch\u00f6n und unkompliziert sie sind. Das Muziekgebouw in Eindhoven steht dem in Nichts nach. Mitten in der Stadt in einer Einkaufspassage gelegen bietet das Muziekgebouw zwei S\u00e4le auf zwei Ebenen. Die Anreise ist einfach, da das unterliegende Parkhaus ausreichend Parkpl\u00e4tze bietet und \u00fcberdies einen Muziekgebouw Tarif bereith\u00e4lt. So wird das sonst meist teure Innenstadtparken sehr erschwinglich. Am Tag des Festivals kostete das Parken 7 Euro, f\u00fcr weitgereiste wie mich, die nicht nur den Abend, sondern auch noch den Nachmittag in der Stadt verbringen wollen, eine sehr g\u00fcnstige und bequeme Angelegenheit. Auch die Infrastruktur ist ideal: Einen Steinwurf von der Heuvel Galerie entfernt, so nennt sich die Einkaufspassage, hat Five Guys eine seiner Dependencen, eine Friterie, immer mein erster Anlaufpunkt in Holland, ist nur unwesentlich weiter entfernt. Perfekt!<\/p>\n

Nach Fritjes, Kaffee und Kuchen begann das Festival mit einem kleinen warm-up.<\/p>\n

\"Cross-linxBevor Poli\u00e7a<\/strong> spielten, schauten wir kurz im kleinen Saal beim Wooden Elephant Orchester<\/strong> vorbei. Eine Streicherinterpretation von Bj\u00f6rks<\/strong> Album Homogenic<\/em> stand f\u00fcr eine gute halbe Stunde auf dem Programm. Das Konzert der f\u00fcnf Musiker dauerte nat\u00fcrlich l\u00e4nger, immerhin hat Homogenic<\/em> eine Spielzeit von 44 Minuten, aber wir wollten einen guten Platz im gro\u00dfen Saal erhaschen und verlie\u00dfen vorzeitig diese interessante Konzert. Das war v\u00f6llig umsonst, wie sich kurz danach herausstellte, denn der Niederl\u00e4nder an sich ist ein entspannter Konzertg\u00e4nger. Der gro\u00dfe Saal f\u00fcllte sich erst wenige Minuten vor Konzertbeginn, wir h\u00e4tten also nicht 20 Minuten vorher an den T\u00fcren sein m\u00fcssen.<\/p>\n

Egal, beim n\u00e4chsten Mal wei\u00df man Bescheid. Music for the long emergency<\/em>, das Album von Poli\u00e7a<\/strong> + stagraze<\/strong> h\u00f6rte ich in den Tagen zuvor einige Male. Es klingt anders als die vorherigen, eher elektronisch und synthielastig ausgelegten Poli\u00e7a<\/strong> Sachen. Nicht blenden lassen sollte man sich beim H\u00f6ren von \u201eFake like\u201c, dem ersten Song des Albums. Auch wenn er klingt wie ein beswingtes Twin Peaks<\/strong> Theme, in seichte Popgefilde abgedriftet ist die Band keineswegs. \u201eFake like\u201c ist fake und steht nicht beispielhaft f\u00fcr die eher jazzigen und streichergetragenen Sachen. Gemeinsam mit stargaze<\/strong> lassen die beiden Poli\u00e7a<\/strong> Schlagzeuger, Bassist Chris Bierden<\/strong> sowie der zwei Apple Macbooks bedienende Ryan Olson<\/strong> einen sehr eigenst\u00e4ndigen Sound entstehen, dem die tolle Stimme von Channy Leaneagh<\/strong> das Kr\u00f6nchen aufsetzte. Music for the long emergency<\/em> stand denn auch im Mittelpunkt des Konzertes. Die Setlist wurde nur mit dem \u00e4lteren St\u00fcck \u201eBerlin\u201c angef\u00fcttert.
\nDer gro\u00dfe Saal im Muziekgebouw war gut gef\u00fcllt, ausverkauft war das Festival wohl nicht, und die Musiker sichtlich angetan vom regen Zuspruch. Poli\u00e7a<\/strong> als Poli\u00e7a<\/strong> spielte bei uns zuletzt im K\u00f6lner Luxor, da ist ein gro\u00dfer Konzertsaal, ich sch\u00e4tze mit einem vierfachen Fassungsverm\u00f6gen, schon eine ganz andere Hausnummer. Als besonderes Schmankerl hatten sie eine Kurzfassung ihres 20 Min\u00fcters \u201eReimagining Steve Reich’s \u2018Music for Pieces of Wood\u2019\u201c im Programm, die sie extra f\u00fcr die Cross-linx Konzerte auf die Setlist nahmen, wie Channy Leaneagh<\/strong> erw\u00e4hnte. Der erste, heimliche H\u00f6hepunkt des Abends war damit gesetzt.<\/p>\n

Setlist:<\/strong>
\n01: How is this happening
\n02: Agree
\n03: Marrow
\n04: Berlin
\n05: Angel
\n06: Speaking of ghosts
\n07: Fake like
\n08: Reimagining Steve Reich
\n09: Cursed
\n10: music for the long emergency<\/p>\n

Als Zwischenspiel nach Poli\u00e7a<\/strong> und vor Hooverphonic<\/strong> spielten Intergalactic Lovers<\/strong> im Foyer. Ja, nicht nur die beiden Konzerts\u00e4le, auch die beiden Flure des Konzertgeb\u00e4udes beherbergte B\u00fchnen. Intergalactic Lovers<\/strong> ist eine belgische Indiepop Band, die ich nicht wirklich kenne. Der kurze Abstecher an die B\u00fchne war gut, aber ausreichend. Da ihr Elektropop durch das gesamte Geb\u00e4ude schallte, brauchte es den an-der-B\u00fchne-stehen Platz jedoch nicht. Eine Sitzecke eine Etage tiefer war genauso gut.<\/p>\n

\"Cross-linxWenn im gro\u00dfen Saal ein Konzert anstand, fanden keine Konzerte parallel statt. Das Konzept der Veranstalter war es wohl, nur so viele Tickets zu verkaufen, wie der gro\u00dfe Saal Sitzpl\u00e4tze hat. Anders kann ich diesen Ablaufplan nicht zu verstehen. In der einst\u00fcndigen Pause zwischen den Auftritten von Poli\u00e7a<\/strong> und Hooverphonic<\/strong> (sowie davor und danach) waren jeweils zwei Parallelkonzerte angesetzt. Eines im Foyer, eines im kleinen Saal.\u00a0Hooverphonic<\/strong> sind der diesj\u00e4hrige Hauptact der Cross-linx Reihe. Neben Eindhoven tourte das Festival in den Tagen davor und danach noch in Enschede, Amsterdam und Rotterdam.<\/p>\n

Anderthalb Stunden spielten die Belgier mit gro\u00dfem Orchester im gro\u00dfen Saal und konnten sich dem gr\u00f6\u00dften Applaus sicher sein. Zwei S\u00e4ngerinnen und einen S\u00e4nger hatten Raymond Geerts<\/strong> und Alex Callier<\/strong> dabei, die sich mit dem Gesang abwechselten. Das hatte Big Band Charakter, wenn nach jedem Song der Platz in der B\u00fchnenmitte von einem anderen Gesangsmitglied ausgef\u00fcllt wurde. Nur, dass Hooverphonic<\/strong> keine Swingklassiker spielten, sondern ein Best of ihrer eigene Songs ablieferten. Auf ihre Interpretation von Depeche Modes<\/strong> \u201eShake the disease\u201c, das in den auf dem DM<\/strong> Tribut sampler For the masses<\/em> erschien und die Band bekannt machte, verzichteten sie dabei.<\/p>\n

Eine grunds\u00e4tzliche Frage: K\u00f6nnte man Hooverphonic<\/strong> Sachen kennen?
\nNun, am ehesten vielleicht \u201eAmalfi\u201c oder \u201eVinegar and salt\u201c. Diese beiden \u00e4lteren Sachen erinnern stark an Lamb<\/strong>, was neben den Sounds auch an den weiblichen Gesangsstimmen liegt.<\/p>\n

\"Cross-linxDie Band sei mit ihrer Musik immer auf der Nahtstelle zwischen Kitsch und Kunst unterwegs, so erz\u00e4hlte Alex Callier<\/strong> irgendwann. Das stimmt, wo er Recht hat, hat er Recht. Kunst ist die Musik von Hooverphonic<\/strong> zwar immer noch, aber die letzten Alben bewegen sich im sehr seichten Popmantel. Und in der Orchesterversion werden lupenreine Popnummern schnell zu mittelgro\u00dfen Kitschsongs. Das kann sich jeder vorstellen, der schon einmal weihnachtliche Popsampler geh\u00f6rt hat.\u00a0So f\u00fchlt sich das Konzert auch phasenweise ein bisschen kitschig an. Der Auftritt der verschiedenen S\u00e4ngerInnen, das gro\u00dfe Orchester im Hintergrund. H\u00e4tte die B\u00fchne Showtreppen gehabt, w\u00e4re das Konzert g\u00e4nzlich im Kitschhimmel angekommen.
\nZwar sind sie nicht hauptverantwortlich f\u00fcr die Songs, im Mittelpunkt der B\u00fchne standen sie jedoch uneingeschr\u00e4nkt: das Orchester und sein sehr lustig agierender Dirigent sowie die drei S\u00e4ngerInnen. Die Hooverphonics<\/strong> Raymond Geerts<\/strong> und Alex Callier<\/strong> spielten nahezu au\u00dferhalb der Lichtkegel am B\u00fchnenrand Gitarre und Bass. Die Musik ist wichtiger als die Macher, diese alte TripHhop Attit\u00fcde zeigte sich auch auf der B\u00fchne.<\/p>\n

Der Auftritt schmolz dahin. \u201eAmalfi\u201c, \u201eMad about you\u201c, \u201eEden\u201c oder \u201eStranger\u201c taten absolut nicht weh und wurden ohne Ecken und Kanten pr\u00e4sentiert. Eine gro\u00dfe Show, sch\u00f6n arrangiert f\u00fcr einen bestuhlten Konzertsaal. Einzig das sehr aktuelle \u201eBadaboum\u201c vom aktuellen Album In Wonderland<\/em> war ein bisschen zu kitschig platt.<\/p>\n

Setlist:<\/strong>
\n01: Deep forest
\n02: Stranger
\n03: Vinegar and salt
\n04: Heartbroken
\n05: Anger never dies
\n06: We all float
\n07: Eden
\n08: Gravity
\n09: Jackie Cane
\n10: The night before
\n11: Hiding in a song
\n12: Mad about you
\n13: 123
\n14: Badaboum
\n15: Amalfi
\nZugabe:
\n16: 2wicky
\n17: Sometimes<\/p>\n

\"Cross-linxGeh\u00f6rte die Zeit zwischen den beiden gro\u00dfen Konzerten dem Foyer, zog es uns nach Hooverphonic<\/strong> in den kleinen Saal zu This is the kit<\/strong>. Ein Solokonzert der beiden Folkerinnen br\u00e4uchte ich nicht unbedingt, im Rahmen eines Festivals und zum Tagesausklang nehme ich es jedoch gerne mit.
\nEine kleinere Abordnung stargaze<\/strong> begleitete die beiden M\u00e4dels Kate Stables<\/strong> und Rozi Plain<\/strong>. Ich kenne kaum etwas von der Band und habe nur eine Ahnung, was f\u00fcr Musik sie machen. W\u00e4hrend ihres gut halbst\u00fcndigen Auftritts war ich jedoch froh, dass das Banjo nicht so oft zu h\u00f6ren war, wie ich im Vorfeld bef\u00fcrchtete. Neben einer Gitarre stand am B\u00fchnenrand auch mein Lieblingsinstrument. Mit Banjos kannste mich ja jagen! Hier blieb ich jedoch auf dem wackligen Stuhl sitzen und \u00e4rgerte mich nicht dar\u00fcber. This is the kit + stargaze<\/strong> unterhielten mich zu sp\u00e4ter Stunde aufs Allerbeste. Trotz der drei Banjo Songs.<\/p>\n

Ein halbe Stunde dauerte der This is the kit<\/strong> Auftritt. Ein bisschen knapp, wie ich finde. Es war das k\u00fcrzeste Konzert an diesem Abend. \u00a0Schade, ein bisschen mehr h\u00e4tte es sein k\u00f6nnen.<\/p>\n

Die Nacht ruft. Ab ins Parkhaus. Eindhoven, Venlo, K\u00f6ln. Ein guter, sehr guter samst\u00e4glicher Ausflug.<\/p>\n

Multimedia:<\/strong>
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