{"id":7095,"date":"2015-06-24T20:34:57","date_gmt":"2015-06-24T18:34:57","guid":{"rendered":"http:\/\/www.pretty-paracetamol.de\/blog\/?p=7095"},"modified":"2015-06-24T20:35:49","modified_gmt":"2015-06-24T18:35:49","slug":"traumzeit-festival-duisburg-21-06-2015","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.pretty-paracetamol.de\/blog\/traumzeit-festival-duisburg-21-06-2015\/","title":{"rendered":"Traumzeit Festival – Duisburg, 21.06.2015"},"content":{"rendered":"

Ort:<\/strong> Industriepark Nord, Duisburg
\nBands:<\/strong> Bilderbuch, Sophie Hunger<\/p>\n

\"Bilderbuch\"<\/p>\n

Im Moment lasse ich mich sehr von einer \u00f6sterreichischen Fernsehserie begeistern, die ich zuf\u00e4llig vor einigen Wochen auf einem RTL Nebenkanal entdeckt habe. Braunschlag<\/em> hei\u00dft sie und sie spielt in einem nieder\u00f6sterreichischen Dorf \/ Kleinstadt, in dem der B\u00fcrgermeister die glorreiche Idee hatte, wider den leeren Kassen der Stadt f\u00fcr eine \u2018heilige Marienerscheinung\u2018 zu sorgen, die dann gl\u00e4ubige und zahlungsbereite Touristen anziehen m\u00f6ge. Der Plan funktioniert, aber mit ihm kommen allerlei Probleme in die Gemeinde.
\nIch mag die Serie aus mehreren Gr\u00fcnden: Zum einen kommt meine Gro\u00dfmutter v\u00e4terlicher Seits aus genau dieser Gegend, und ich bin mir nie sicher, ob das nicht die Kirche ihres Geburtsortes ist, die im Vorspann der Serie eingeblendet wird. Zum anderen spielt Braunschlag wirklich hervorragend mit den Klischees und den \u2018Eigenheiten\u2018 der Menschen. Viele spannende und typische aber auch merkw\u00fcrdige Charaktere beleben dabei die Serie sehr. Das sch\u00f6nste allerdings ist die \u00f6sterreichische Sprache, ich k\u00f6nnte stundenlang zuh\u00f6ren.
\nMaurice Ernst<\/strong> hat ihn nat\u00fcrlich auch, eventuell noch ein bisschen mehr ins Wienerische abdriftend, und auch ihm k\u00f6nnte ich stundenlang zuh\u00f6ren. Mir gef\u00e4llt einfach die Schnoddrigkeit, dieses Verschlucken von Endsilben, diese f\u00fcr meine Ohren ungewohnt und lustig klingende Betonung der letzten Silbe, dieser dabei immer zugleich leicht arrogant und melancholisch wirkende Stimmfall. All das ist toll, f\u00fcr mich gibt es keine sch\u00f6nere Sprache!<\/p>\n

Bilderbuch<\/strong> sind der letzte hei\u00dfe Schei\u00df. Seit er Ver\u00f6ffentlichung ihres letzten Albums Schick Schock<\/em> geht die \u00f6sterreichische Band steil. Die europ\u00e4ische Antwort auf Kayne West<\/strong>, so zusammengefasst f\u00e4llt das Fazit des Internets \u00fcber Bilderbuch aus.
\nDabei war die Band nicht immer R\u2019n\u2018B und treibender Electrobeat. Auf ihren ersten beiden Alben orientierten sie sich vielmehr am gew\u00f6hnlichen Indierockpop, mit Gitarren und schlauen Texten klingen Bilderbuch<\/strong> dort mehr nach den Fotos<\/strong> und \u00e4hnlichen Bands. Erst seit dem letzten Album und – vielleicht auch bedingt durch den Einstieg des Schlagzeugers Philipp Scheibl<\/strong> – lassen Bilderbuch<\/strong> die Gitarren lieber links liegen.
\nDas Ergebnis sind Songs wie „OM“, „Spliff“ oder „Maschin“. Oder „Maschin“! Ein wahnsinns Knaller, der beste deutschsprachige Sprechgesang-Song seit „Jeanny“. Und an Falco<\/strong> muss ich unwillk\u00fcrlich denken, wenn ich das Video zu „Maschin“ sehe. (\u00dcbrigens empfehle ich jedem das Video, es ist eines der besten seit Beastie Boys\u2018 Sabotage). Das war beim ersten Mal so, dass ist es immer noch. „Maschin“ klingt wie die logische Fortsetzung von allem, was Falco in den 1980er Jahren gemacht hat. Schl\u00fcpfrigkeiten, zweideutige Anspielungen, Coolness. Vor allem Coolness und L\u00e4ssigkeit! Und \u00fcber all dem diese unwirkliche, wienerische Arroganz: in den Worten, in den Gesten, in den Augen.
\nBilderbuch<\/strong> waren f\u00fcr mich ein Grund, zum ersten Mal das Traumzeit Festival in Duisburg zu besuchen. Sophie Hunger<\/strong> war der andere.<\/p>\n

Obwohl ich nicht allzu weit entfernt wohne und obwohl ich alte Gro\u00dfindustrieanlagen sehr mag, war ich noch nie im Industriepark Nord, in dem das Traumzeit Festival allj\u00e4hrlich stattfindet. S\u00fcdlich der A42 zwischen Hamborn und Meiderich zieht sich der landschaftspark rund um ein stillgelegtes H\u00fcttenwerk. Fr\u00fcher produzierte Thyssen hier Stahl, seit Mitte der 1990er Jahre ist er ein frei zug\u00e4nglicher Ort, an dem allerlei Kultur stattfindet. Ende Juni ist das das Traumzeit Festival, mit Musik aus dem erweiterten Indiebereich.<\/p>\n

Der Konzertraum in der Gie\u00dfhalle (eine von zwei Hallen, in denen Konzerte stattfinden) war voll, als die Wiener Band die B\u00fchne betrat. Ich hatte hohe Erwartungen an ihren Auftritt, die Lobhudeleien \u00fcber Maurice Ernst<\/strong>, Michael Krammer<\/strong>, Philipp Scheibl<\/strong> und Peter Hora\u017e\u010fovsk\u00fd<\/strong> wollte ich mir hier best\u00e4tigen lassen. Die Rahmenbedingungen waren sehr gut und Bilderbuch<\/strong> passten sich ihnen sehr schnell an. Es hat mich beeindruckt, wie schnell die Band die Regie im Raum \u00fcbernahm. Es dauert genau einen Song (\u201eWillkommen im Dschungel\u201c) und eine erste lakonische Ansprache, bis die Sache geritzt war: Bilderbuch<\/strong> sind da und die Show kann beginnen. Und es ist eine Show!
\nMaurice Ernst<\/strong> ist dabei die nat\u00fcrliche Rampensau. Mit lausbub-eskem Blick jongliert er durch seine obskure Ansagen zwischen den Songs. Die dazugeh\u00f6rigen Stadionstimmungsanimierungsdinge muss man nicht wirklich m\u00f6gen, man kann ihm aber daf\u00fcr einfach nicht b\u00f6se sein. Es ist wie es ist, und hier war alles so perfekt passend, dass es schon unheimlich war. Sind Bilderbuch<\/strong> wirklich so gut? Die Antwort ist uneingeschr\u00e4nkt ja. Der n\u00e4chste Satz wirkt platt, er ist aber so wahr, dass er hier stehen muss: Bilderbuch<\/strong> sind live eine verdammt coole und l\u00e4ssige Band. Der passende Soundtrack dazu sind nat\u00fcrlich die aktuellen Welthits, die so enorm tanzbar daherzwitschern, dass das mittanzen oder zumindest mitwippen eine helle Freude ist.
\nAber auch die alten Sachen stehen nicht wie ungeladene Partyg\u00e4ste in der Ecke. \u201eKaribische Tr\u00e4ume\u201c und \u201eCalypso & Joghurt auf der Bluse\u201c zum Beispiel schmiegen sich mit ihrem Indiepop toll in den Gesamtrahmen ein, der irgendwann durch Seifenblasen, die quer \u00fcber die B\u00fchne gepustet werden, nahezu bis in das Unendliche gesteigert wird.
\n\u201eSchick Schock\u201c ist sowas wie ein Song zwischen diesen beiden Welten. Bilderbuch<\/strong> spielen ihn vor dem gro\u00dfen Finale. Das besteht rein aus neuen Songs: „Plansch“, „Maschin“, „OM“. Oder anders gesagt: Super-Flower-Electro, Falco, Kanye West und immer auch etwas Falsett. Das sitzt und hat unendlichen Schmiss.
\nMaurice Ernst<\/strong> erz\u00e4hlt viel zwischen den Songs, auch viel Unsinn. Unterhaltsam ist das allemal, sinnig nicht immer. Ob sie sich dabei so ganz ernst nehmen? Ich wei\u00df es nicht, aber der Kindergarten, den Bilderbuch<\/strong> dabei auf den ersten Blick vielleicht vermitteln, sind sie aber nicht. Das ein oder andere Mal h\u00f6re ich etwas genauer hin, und war \u00fcberrascht, wie pointiert ihre Texte mitunter sind. Das hat nichts mit Schlager zu tun, und verbindet sie einmal mehr mit der Musik von Falco<\/strong>.
\nIch habe keine Ahnung, wie lange die Band den Moment \u00fcberdauern wird, aktuell sind sie aber mit das Beste, was man h\u00f6ren kann.
\nBelieve the hype.<\/p>\n

\"SophieWenn ich Sophie Hunger<\/strong> sehe, muss ich unwillk\u00fcrlich an ein M\u00e4dchen denken, dass ich ungef\u00e4hr zur gleichen Zeit kennengelernt habe, in der ich auch die Musik von Sophie Hunger intensiver entdeckte. Das war so vor vier Jahren, ungef\u00e4hr zu der Zeit, als mir Monday’s Ghost<\/em> in die H\u00e4nde fiel. Dieses M\u00e4dchen hat, nicht nur subjektiv wie ich finde, einige \u00c4hnlichkeiten mit Sophie Hunger<\/strong>. Ich verkneife mir jetzt eine Aufz\u00e4hlung, aber sie sorgen bei mir daf\u00fcr, dass ich auch heute immer noch diese sch\u00f6ne Gedankenverbindung setze, wenn ich Musik der Schweizerin h\u00f6re. Zugegebenerma\u00dfen habe ich das nicht sehr oft in den letzten Jahren gemacht. Und genauso wie ich die Musik von Sophie Hunger<\/strong> aus den Augen verloren habe, habe ich auch dieses M\u00e4dchen aus den Augen verloren. Den letzten l\u00e4ngeren Gespr\u00e4chskontakt hatten wir auf einer vertelefonierten Autofahrt nach Dortmund. Das war vor \u00fcber 2 Jahren und es war eine Autofahrt zum Sophie Hunger<\/strong> Konzert. Ein bemerkenswerter Zufall, wie ich schon seinerzeit dachte.
\nEs war das letzte Mal, dass ich mich um die Schweizerin gek\u00fcmmert hatte. Die anf\u00e4ngliche ganz gro\u00dfe Begeisterung war weg, das zweite Album 19983<\/em> empfand bei weitem als nicht so gut wie das erste und so war es logisch, dass ich die nachfolgenden The Danger of Light<\/em> und Supermoon<\/em> \u2013 die aktuelle Scheibe \u2013 nicht n\u00e4her h\u00f6rte. Konzerte der Band lie\u00df ich in diesen Jahren aus, bewusst auf\u2019s neue aufmerksam wurde ich auf Sophie Hunger<\/strong> erst wieder vor ein paar Wochen, als sie Gast in einer Talkshow war, in die ich zuf\u00e4llig reinzappte. Dort sa\u00df sie, erz\u00e4hlte interessante Dinge und ich wurde wieder Fan der S\u00e4ngerin, die daf\u00fcr noch nicht einmal singen musste.
\nAls die Band dann f\u00fcr das Traumzeit best\u00e4tigt wurde war das Festival geistig schon gebucht. Ich freute mich auf ihren Auftritt und fragte mich dabei, ob mein neu erwachtes Fantum auch das Konzert \u00fcberdauern w\u00fcrde. Die beiden mir noch fehlenden Alben hatte ich mir in der Zwischenzeit nicht zugelegt (was ein gro\u00dfer Fehler ist, wie ich direkt im Anschluss an das Konzert dachte), daher war die Frage nicht ganz unberechtigt.
\nUnd sie war doch v\u00f6llig absurd. Denn nat\u00fcrlich \u00fcberdauerte mein Fantum das Konzert. Und nicht nur das, es war alles sogar noch viel besser!<\/p>\n

Sophie Hunger<\/strong> schaffte es, mir eine G\u00e4nsehaut zu verpassen, mich wegzuziehen in ihre musikalische Welt, mich zu begeistern mit der Jazztrompete, dem Klavierspiel, dem ganzen Blues. Ich war selbst von mir \u00fcberrascht. Erwartete hatte ich das so nicht. Aber wer kann sich schon dem sch\u00f6nen L\u00e4cheln einer Frau entziehen, die mit einer Gitarre auf einer B\u00fchne steht und zauberhafte Lieder spielt? Ich nicht.
\nDabei begann das Konzert unspektakul\u00e4r. Wir kamen ein paar Minuten zu sp\u00e4t in die schon gut gef\u00fcllte Gie\u00dfhalle. Unsere ersten Stehpl\u00e4tze waren daher suboptimal, wir sahen nicht viel und wir standen in N\u00e4he des Ein- und Ausganges, wo immer etwas Bewegung herrscht durch Leute, die kommen, die Getr\u00e4nke holen, die gehen. Sophie Hunger<\/strong> startete mit \u201eSupermoon\u201c, zu ziemlich das einzig aktuelle St\u00fcck von ihr aus den letzten Jahren, das ich kenne. Die B\u00fchne war sp\u00e4rlich beleuchtet, einzelne Standscheinwerfer beleuchteten die Oberk\u00f6rper der Musiker, mehr Licht gab es nicht. Es entstand dadurch eine sehr ausgeglichene und konzentrierte, gar minimalistisch wirkende Stimmung, die mich zwangsl\u00e4ufig auf die Musik blicken lie\u00df. An das Gewusel um mich herum dachte ich so sehr schnell nicht mehr.
\nZiemlich schnell wurde klar, dass Sophie Hunger<\/strong> mich erneut verzaubert w\u00fcrde. Die Musik war toll! Die Musiker waren gro\u00dfartig! Das Zusammenspiel der Band, eine Zusammenstellung von K\u00f6nnern an ihren Instrumenten aus Belgien, Frankreich und der Schweiz, war fantastisch. Selbst ich Musiklaie merkte, dass alles perfekt flutschte. Im Musikerensemble spielte Sophie Hunger dabei Gitarre, wenn es in den St\u00fccken schnell wurde und Klavier, wenn die sanfteren Songs angestimmt wurden. Es war magisch. Zugetraut hatte ich ihr diese magischen Momente ehrlich gesagt nicht mehr, aber in der Mitte des Konzertes war ich mir sehr sicher: Dieser Auftritt ist einer der besonderen Konzerte, die einem l\u00e4nger als andere in Erinnerung bleiben. Sophie Hunger zog mich weg in ihre musikalische Welt, begeisterte mich mit der Jazztrompete, dem Klavierspiel, dem ganzen Blues.
\nErkl\u00e4ren kann ich diesen Umstand nicht, und auch eine Definition f\u00fcr magische Momente abseits der genannten Worte f\u00e4llt schwierig. Es gibt keine Gesetzm\u00e4\u00dfigkeit f\u00fcr diese Augenblicke. Sie passieren einfach, und genau das macht sie gerade so sch\u00f6n.<\/p>\n

In der Halle dachte ich anfangs noch, dass das luftige und fabrikhafte Ambiente hinter der B\u00fchne und die sehr hohe Deckenh\u00f6he wenig Klubatmosph\u00e4re aufkommen lassen w\u00fcrde, sp\u00e4testens als Sophie Hunger<\/strong> zur Zugabe \u201eWalzer f\u00fcr niemand\u201c spielte, waren diese Gedanken dahin. Und alle anderen auch. Schon zuvor bemerkte ich, wie ich eher gedankenlos die letzten St\u00fccke des Konzertes h\u00f6rte. Der perfekte Konzertzustand, wenn alles andere ausgeblendet wird, der Bier holende Nachbar genauso wenig st\u00f6rt wie die Zigarette rauchenden Besucher hinter einem. Oft gelingt mir das nicht, daher kann es als Qualit\u00e4tsmerkmal durchaus herhalten. Erst recht, wenn es mit leichter G\u00e4nsehaut einhergeht.
\n\u201eWalzer f\u00fcr niemand\u201c war der ruhigste Song des Abends, dem auch der Schall von der Au\u00dfenb\u00fchne nichts von seiner Anmut nehmen konnte. \u201eIn einem Festival ist es wie im richtigen Leben, manchmal muss man fremde Ger\u00e4usche und unerw\u00fcnschte T\u00f6ne einfach ausblenden\u201c, sagte Sophie Hunger<\/strong> zuvor, als es gerade von au\u00dfen sehr laut schepperte.
\nRecht hat sie, manchmal muss man die St\u00f6rger\u00e4usche einfach ausblenden. Spitzenkonzert!<\/p>\n

Fotos:<\/strong>
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