{"id":5738,"date":"2014-06-05T20:41:01","date_gmt":"2014-06-05T18:41:01","guid":{"rendered":"http:\/\/www.pretty-paracetamol.de\/blog\/?p=5738"},"modified":"2014-06-05T20:41:01","modified_gmt":"2014-06-05T18:41:01","slug":"primavera-sound-festival-barcelona-29-05-2014","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.pretty-paracetamol.de\/blog\/primavera-sound-festival-barcelona-29-05-2014\/","title":{"rendered":"Primavera Sound Festival – Barcelona, 29.05.2014"},"content":{"rendered":"

Ort:<\/strong> Parc del Forum, Barcelona
\nBands:<\/strong> Colin Stetson, Julian Cope, Real Estate, Girl Band, Warpaint, SVPER, Future Islands, Queens of the stoneage, Arcade Fire, Metronomy<\/p>\n

\"Schotterparkplatz<\/p>\n

Wie dokumentiere ich dieses Festival? Nun, in diesem Jahr habe ich mich erneut dazu entschlossen, Tagesberichte zu verfassen. Bei insgesamt vier Tagen Konzerte im Parc del Forum ergibt das logischerweise vier Berichte. Die Aufteilung in Tage erscheint mir lesbarer als ein elendig langer Bericht (#tlc’tr). Dabei kann ich die einzelnen Konzerte nat\u00fcrlich nur kurz anreissen, die gewohnt ausf\u00fchrliche Abhandlung wie bei einem Einzelkonzert w\u00fcrde meinen Blogzeitrahmen sprengen und sicherlich w\u00fcrde ich nie damit fertig werden.
\nUnd ich denke, es tut auch keine Not. Ein Festval ist ein Festival ist ein Festival.
\nVorab jedoch ein kurzer \u00dcberblick dar\u00fcber, welche Bands in dieser Blogquadrologie vorkommen. Nach dem zeitlichen Ablauf sortiert sind dies:
\n– am Mittwoch, 28.05.2014: Sky Ferreira<\/strong>
\n– am Freitag, 30.05.2014;
\nJulia Holter<\/strong>, Speedy Ortiz<\/strong>, Hamilton Leithauser<\/strong>, Slowdive<\/strong>, The Julie Ruin<\/strong>, Lee Ranaldo and the dust<\/strong>, Slint<\/strong>, Darkside<\/strong>
\n– am Samstag, 31.05.2014:
\nSpeedy Ortiz<\/strong>, Courtney Barnett<\/strong>, Television<\/strong>, Spoon<\/strong>, Goodspeed you! black emperor<\/strong>, The Dismemberment Plan<\/strong>, Cloud nothings<\/strong>, Nine inch nails<\/strong>, Foals<\/strong><\/p>\n

Jemanden vergessen? Ach sieh‘ selbst!<\/p>\n

Zum Mittwoch<\/a>.<\/p>\n

Parc del Forum, Donnerstag, 29.05.2014<\/strong><\/p>\n

\"ArcadeDer Donnerstag startete mit zwei Auditori Konzerten. Neben den vielen B\u00fchnen im Parc del Forum ist auch die Konzerthalle am Rande des Gel\u00e4ndes mit in das Festival eingebunden. Hier werden die eher ruhigen und \/ oder experimentelleren Auftritte abgehalten. Colin Stetson<\/strong> und Julian Cope<\/strong> (letztere sicher weniger experimentell) am Donnerstag sowie Julia Holter<\/strong> und Linda Perhacs<\/strong> am Freitag waren in meinem Plan markiert; Body\/Head<\/strong> diesmal dagegen nicht.
\nVor dem Aufritt des Amerikaners Collin Stetson l\u00e4uft Spacemen 3<\/strong> aus den Boxen des Auditori. \u201eHow does it feel\u201c ist ein guter Einstand in den Tag und eine passende Musik f\u00fcr dieses Festival, wie ich finde. Und es passt zu Colin Stetson. Wenn ein K\u00fcnstler nur mit einem Saxophon oder Basssaxophon zu begeistern weiss, dann geh\u00f6rt da schon einiges dazu. Es war erstaunlich, mit welcher Wucht der Amerikaner die T\u00f6ne aus seinen Blasinstrumenten haut. Dass er dabei ganz alleine\"Colin auf der B\u00fchne stand verschwand dabei v\u00f6llig aus meinen Gedanken, wenn ich seinen experimentellen Klang- und Krachsongs mit geschlossenen Augen zuh\u00f6rte. Das erste St\u00fcck dauert 15 Minuten, danach muss Stetson erstmals seine Arme aussch\u00fctteln und die B\u00fchnentechniker bitten, den Nebel herunterzufahren. Er st\u00f6re beim Einatmen, so die Argumentation. Oh ja, ich kann mir dies intensive Saxophonspiel enorm anstrengend vorstellen. Wenn man genauer hinschaut merkt man auch, wie der gesamte K\u00f6rper mitarbeitet, um die langgezogenen und tiefen T\u00f6ne aus dem Basssaxophon zu pressen.
\nEine sensationelle und stark beeindruckende Vorstellung, die mich \u00fcber 45 Minuten vollkommen in den Bann zog. Es war das erste Mal, dass ich ein derartiges Konzert besuchte. W\u00e4hrend des Auftrittes fragte ich mich, woher denn die zwischendurch eingebauten Schreie herkamen. War da doch teilweise Bandeinspielungen unterst\u00fctzend dabei? Ein Loop-Pedal und oder Effektger\u00e4te entdeckte ich auf der B\u00fchne n\u00e4mlich keine. Sp\u00e4ter erfuhr ich dann, dass der auch Arcade Fire<\/strong> Tourbassist eine bestimmte Atmungstechnik anwendet, die es ihm einerseits erm\u00f6glicht, quasi endlos Saxophon zu spielen und anderseits die Option gew\u00e4hrt, w\u00e4hrend des Spiels laute ausschreien zu k\u00f6nnen. So m\u00f6chte ich das mal laienhaft formulieren.<\/p>\n

Julian Cope<\/strong> brauchte anschlie\u00dfend nur seine Gitarre und ein Mikrofon. Der Mann, der mit einer Schupom\u00fctze und den l\u00e4ngeren haaren aussah wie Helge Schneider bot im Anschluss das absolute Kontrastprogramm. Wie so oft auf dem Primavera wechseln die Stile von einem Auftritt zum n\u00e4chsten. In Jogginghose und Bikerstiefeln latscht er auf die B\u00fchne und erntet enormen Jubel. \"JulianIch fragte mich derweil, ob und woher ich Julian Cope kennen k\u00f6nnte. Vielleicht gibt ja einer seiner Songs eine Antwort. Ich bekam jedoch keine Antwort und musste feststellen, dass ich den Engl\u00e4nder gar nicht kenne, obwohl mir seine Musik immer wieder bekannt vor kam. Aber das lag wohl an den einschl\u00e4gig bekannten Punk und Postpunkmelodien a la The Jam<\/strong>. Wenn die Auflistung bei Wikipedia vollst\u00e4ndig ist, hat Julian Cope in den letzten 30 Jahren 24 Alben ver\u00f6ffentlicht. Ein dicker Rucksack, dessen Potential in den 45 Minuten Konzert nur angerissen werden kann. Neben seinen launigen Ansagen ernteten zum Abschluss des Konzertes einige alte The Teardrop explodes<\/strong> Songs den meisten Applaus. The Teardrop explodes war Ende der 70er Julian Cope\u2018s Band, die einen gewissen Einfluss auf den Postpunk und New Wave hatten.<\/p>\n

Als wir das Auditori verlassen, strahlte der Himmel in einem leuchtenden mittelmeerblau. Geht doch, Primavera! Regenwahrscheinlichkeit gleich null, gut so.\"Real
\nErste Open Air Band und sehr passend zum sonnigen Wetter waren Real Estate<\/strong>. Und das gleich auf der gro\u00dfen Hauptb\u00fchne. Bereits zu diesem fr\u00fchen Zeitpunkt s\u00e4umten locker 5000 Menschen den Platz vor der B\u00fchne. Meine Bef\u00fcrchtungen f\u00fcr den Abend wurden kritisch-skeptisch. Die Gr\u00f6\u00dfe des Platzes und erwartete Anzahl an Menschen riefen in mir ein ungutes Gef\u00fchl hervor. Genau deswegen meide ich doch eigentlich Gro\u00dfveranstaltungen, wie beklemmend war es doch die beiden Male bei den ausverkauften Rock am Ring Veranstaltungen. Beim Betrachten des Schotterplatzes wurde ich unweigerlich an den Eifelkonzertort erinnert. Damals fl\u00fcchtete ich aus dem inneren Bereich nach wenigen Minuten Pearl Jam<\/strong>, es waren mir einfach zu viel Leute um mich herum. (um es jedoch vorwegzunehmen, die Masse bei Arcade Fire, dem Hauptkonzert am Donnerstag war bei weitem nicht so wild und dramatisch hoch, und es gab genug R\u00fcckzugsfl\u00e4chen an den Platzr\u00e4ndern. Also alles gut). Real Estate geh\u00f6ren zu den Dauerg\u00e4sten des Primaveras. Vor einigen Jahren sah ich sie hier zum ersten Mal, im Jahr davor ihren Bandvorg\u00e4nger The Ducktails<\/strong>. Real Estate machen s\u00fc\u00dfen Indiepop und ihr aktuelles Album Atlas<\/em> ist durchaus eine Kaufempfehlung. Es ist daher nicht verwunderlich, dass sich eine Menge Leute f\u00fcr die Band aus New Jersey interessierten, auch wenn nat\u00fcrlich, wie bei Festivals so \u00fcblich, nicht alle nur wegen der Musik vor der B\u00fchne rumstanden. Aber das geh\u00f6rt dazu, und immer, wenn mich das Gequatsche und Gewusel zu ehr st\u00f6rt, geh ich einfach ein paar Meter weiter nach vorne. Irgendwann bin ich dann da, wo nur Menschen stehen, die einer Band zuh\u00f6ren m\u00f6chten. Bisher funktionierte das immer! Real Estate erledigten ihren Job gut, die Sommermusik passte hervorragend in den fr\u00fchen Abend und zum Ende ihres Auftritts sah ich viele gutgelaunte Gesichter.<\/p>\n

Bis ich sp\u00e4ter am Abend wieder hierin zur\u00fcckkehren sollte, vergingen ein paar Stunden an den kleineren B\u00fchnen.
\n\"GirlZun\u00e4chst ein Fu\u00dfmarsch ans andere Ende des Gel\u00e4ndes. Auf der kleinen Vice-B\u00fchne war ich ehr gespannt auf eine Band aus Dublin: Girl Band<\/strong>. Vielleicht war ihr Auftritt der spannendste des gesamten Festivals, sicher war er neben dem der Cloud nothings<\/strong> und Future Islands<\/strong> das am intensivsten gef\u00fchrte Konzert. Himmel, wie wild und radikal war das denn! Sehr oft erinnerten mich die Vier an Therapy?<\/strong>, das Primavera Handbuch schreibt von einer Mischung aus Nirvana<\/strong> und Queens of the stoneage<\/strong>. Na, dass seh\u2018 ich so nicht.
\nZwei Singles und eine EP hat die Band bisher ver\u00f6ffentlicht, wann denn ein Album kommt, ich hoffe doch sehr bald. Die Girl Band ist definitiv eine meiner Neuentdeckungen des Primaveras.<\/p>\n

Warpaint<\/strong>. Oft gesehen. Kennst du ein Warpaint Konzert, kennst du alle. Der erste Konzerttag n\u00e4hert sich der blauen Stunde, und die Haarfarben der Warpaintfrauen Jenny Lee Lindberg<\/strong> und Emily Kokal<\/strong> changieren in Richtung gr\u00fcn und rot. Vor der gro\u00dfen B\u00fchne ist es noch nicht allzu voll, irgendwie \u00fcberraschend finde ich, aber umso angenehmer. Warpaint haben Spa\u00df, wir auch. Zwar gef\u00e4llt mir das aktuelle Album Warpaint<\/em> der Kalifornierinnen nicht so dolle, aber in der live Gemengelage mit den \u00dcberhits \u201eUndertow\u201c, \u201eBees\u201c und \u201eElephants\u201c f\u00e4llt das gar nicht so ins Gewicht und die Konzertstunde wird eine sehr gute. \"Warpaint\"Einzig ihr David Bowie<\/strong> Cover \u201eAshes to ashes\u201c ist eine Katastrophe. Das passt leider hinten und vorne nicht, und auch Argumente wie \u201edas haben sie doch gut in die Warpaint Welt \u00fcberf\u00fchrt\u201c lassen nicht dar\u00fcber t\u00e4uschen, dass weder der grob falsche Gesang noch die Gitarren phasenweise die richtigen T\u00f6ne treffen. Das haben sie versaubeutelt; ob sie es besser k\u00f6nnen, ich wei\u00df es nicht, live h\u00f6rte ich das hier zum ersten Mal.<\/p>\n

Auf diesen Schreck zur\u00fcck zum anderen Ende und zur Pitchfork B\u00fchne. Die beste Bierwerfshow des Festivals lieferten die Future Islands<\/strong>. Mein lieber Scholli, das ging m\u00e4chtig ab. Samuel T. Herring<\/strong> ist eine echte Rampensau. Immer in Bewegung, immer mit wilder und ekstatischer H\u00fcftschwung- und Kniebeugenakrobatik. Ein echter Hingucker. Und da die dunklen Synthiepop Songs ihr \u00fcbriges tun, wird das Konzert der Future Islands optisch als auch akustisch ein echter Knaller. Ihr \u201eSeasons (Waiting on you)\u201c ist einer der Festivalsongs!\"Future<\/p>\n

Daf\u00fcr m\u00fcssen die Queens of the stoneage<\/strong> hinten anstehen. Ihr in etwa zeitgleich startendes Konzert und der l\u00e4ngere Fu\u00dfmarsch zur\u00fcck zum Schotterparkplatz sorgen daf\u00fcr, dass wir von Josh Hommes<\/strong> und Co. Ungef\u00e4hr die H\u00e4lfte verpassen. Das macht jedoch nichts, wir f\u00fchlten uns bei den Future Islands sehr gut aufgehoben, und ein paar meiner Lieblingssongs bekomme ich in dem Best-of Set der Amerikaner noch mit. (\u201eFeel good hit of the summer\u201c, \u201eLittle sister\u201c, \u201eNo one knows\u201c). Ja, es sind die \u00e4lteren Sachen, die mir bei den Queens of the stoneage am meisten Freude bereiten. Und sie klappten sehr gut. Als ich das Bandaufgebot im Januar diesen Jahres las, war ich skeptisch, ob eine Desert Rock Band auf dem Primavera als quasi Headliner funktionieren w\u00fcrde, bisher sah ich dort entweder englische Popbands oder alte Indierecken, aber diese Gedanken waren unn\u00f6tig. Der Bereich zwischen den beiden gro\u00dfen B\u00fchnen war voll und die Queens oft he stoneage wurden stark umjubelt.\"Queens<\/p>\n

Was 90 Minuten sp\u00e4ter nat\u00fcrlich auch f\u00fcr Arcade Fire<\/strong> auf der gegen\u00fcberliegenden Seite des Platzes galt. Wie viele Hits die Kanadier mittlerweile im Aufgebot haben! Arcade Fire Platten h\u00f6re ich nicht so oft, daher war es umso sch\u00f6ner hier festzustellen, dass es mit \u201eThe suburbs\u201c, \u201eReady to start\u201c, \u201eNeighborhood\u201c und \u201eNo cars go\u201c einen Mittelteil gab, denn ich a) lange nicht geh\u00f6rt habe und der b) nicht nur den drei Briten neben mir fast Tr\u00e4nen in die Augen trieb. Es war wundervoll, auch wenn ich aufgrund des Mitgegr\u00f6les nicht allzu viel von Win Butlers Gesang zu h\u00f6ren bekam. Arcade Fire lieferten die bekannte konfuse und hibbelige Show. Vielfache Positionswechsel und eine Unmenge von Musikern auf der B\u00fchne sorgten f\u00fcr permanentes Gewusel. Ob Colin Stetson<\/strong> zu den drei Saxophonspielern geh\u00f6rte, konnte ich nicht ausmachen, allerdings war Owen Pallett<\/strong> wohl mit von der Partie. Das gr\u00f6\u00dftm\u00f6gliche Chaos entstand zu \u201eNormal person\u201c, als zum \u201eTequila\u201c Intro verkleidete Menschen mit \u00fcbergro\u00dfen K\u00f6pfen auf die B\u00fchne kamen (neben dem Papst sollten sie wohl die Bandmitglieder visualisieren) und Win Butler die ersten Zeilen Text verga\u00df (\u201eIch kann mir ja auch nicht jede Scheiss Strophe meiner Songs merken!\u201c). \u201eNormal person\u201c erinnert mich aufgrund auf des Bass- bzw. Saxophonintros \u00fcbrigens immer an Marius M\u00fcller Westernhagens<\/strong> \u201eSexy\u201c. Verr\u00fcckt das!
\nDer Konfettiregen, der nach zwei Stunden zum anschlie\u00dfenden \u201eHere comes the nighttime\u201c einsetzte, war der finale H\u00f6hepunkt der Arcade Fire Show. Besser kann man eine Festivalshow nicht spielen, ich war beeindruckt.\"Metronomy<\/p>\n

Wie man allerdings mit weniger Brimborium eine genauso gute Show abliefern kann, zeigte Metronomy<\/strong> eine dreiviertel Stunde sp\u00e4ter auf der sch\u00f6nsten Primaverab\u00fchne, der Ray-Ban. Das in Form eines Antiktheaters angelegte Rondell mit Steinstufen und Sitzpl\u00e4tzen am Kopfende ist die bequemste B\u00fchne, deren Innenraum zwar immer noch gro\u00df, aber nie un\u00fcbersichtlich ist. Metronomy mag ich seit den letzten beiden Alben The english Riviera<\/em> und Love letters<\/em> sehr. Ihr Indieelektropop war zur fr\u00fchen Morgenstunde genau der richtige Wachmacher. Die Konzertstunde verging wie im Flug, \u00fcberragend dabei sicherlich das tolle \u201eLove letters\u201c, bei dem sich Anna Prior<\/strong> am Schlagzeug und Joseph Mount<\/strong> den Gesang teilten. Auch mein Sommerhit \u201eI\u2018m Aquarius\u201c wummerte recht ordentlich. Und da auch alle anderen Metronomy Songs enorm tanzbar sind, war die zu Beginn des Konzertes kurz aufgekommene M\u00fcdigkeit schnell verflogen. So machen auch nachts um vier Konzerte noch Spa\u00df!<\/p>\n

Nach zw\u00f6lf Stunden ging somit der erste Festivaltag zu Ende. Es war ein langer Tag, mit viel Abwechslung und tollen Bands. Auch wenn ich St. Vincent<\/strong>, Moderat<\/strong>, Shellac<\/strong>, Peter Hook<\/strong>, Churches<\/strong> oder Chrome<\/strong> nicht gesehen habe, es war ein guter Tag.<\/p>\n